FONDRE un élément dans l’ARRIÈRE-PLAN avec LIGHTROOM

1. Comment faire un fondu sur le terrain à la prise de vue ?
2. Fondre un élément sur Lightroom
   2.1 Faire disparaître le bas de la tige
   2.2 Utiliser la courbe de tonalité
   2.3 Connaître la couleur de l’image
   2.4 Appliquer localement la courbe
   2.5 Utiliser l’outil couleur du point
   2.6 Ajuster le dégradé
3. Conclusion

Pour vous faciliter la vie, je vous conseille d’utiliser l’application SnapBridge de Nikon. C’est une application de connexion à l’appareil photo via votre smartphone. Elle permet de voir en direct ce que capture votre appareil photo.

1. Allez dans le menu de votre appareil photo et sélectionnez « Connecter au périphérique mobile“ ; 
2. activez le Wi-Fi sur votre appareil photo ; 
3. sur votre smartphone, ouvrez SnapBridge et sélectionnez « Prise de vue à distance ».
4. sélectionnez le réseau Wi-Fi de votre appareil photo dans les réglages de votre smartphone.
5. une fois connecté, activez la prise de vue à distance pour désactiver la vue sur le boîtier et pouvoir vous positionner correctement dans la scène.

Prenez ensuite quelques herbes et positionnez-vous entre le sujet et le téléobjectif. Dans l’idéal, utilisez un trépied et des pinces pour fixer le dispositif pour que ça soit plus facile de faire la mise au point en même temps. Quand tout est prêt, vous pouvez déclencher à distance.

Même si c’est faisable sur le terrain, c’est beaucoup plus facile à faire en post-traitement. Pas besoin d’écraser les hautes herbes et le dégradé sera beaucoup plus progressif. Vous pouvez aussi ajuster la teinte des herbes pour qu’elle corresponde parfaitement à l’environnement.

On va voir maintenant comment fondre cette tige dans Lightroom (ou Camera RAW, ça fonctionne de la même manière). Cette méthode vous permet de contrôler très précisément la hauteur du fondu ainsi que sa colorimétrie grâce à l’utilisation d’un dégradé linéaire. 

Attention à bien partir du fichier brut. Sur cet exemple, seules les corrections de l’objectif sont appliquées.

Pour faire disparaître le bas de la tige, vous pouvez utiliser les curseurs d’exposition. Je vous montre la technique dans mon tuto Mankeyfoto.

Commencez par baisser tous les curseurs : texture, clarté et correction du voile. La tige va disparaître un peu. N’hésitez pas à jouer sur le curseur “quantité“ pour atténuer encore plus la visibilité de la tige.

Pour un fondu cohérent, il va vous falloir la bonne colorimétrie. Dans ce cas-là, il faut rendre l’image jaune. Mais si vous allez sur le curseur couleur et que vous augmentez la température vers le jaune : rien ne se passe ! Idem avec le curseur teinte ou saturation. Ces méthodes ne conviendraient que s’il y avait un fond blanc car on ne peut pas injecter de la couleur par-dessus.  

👉 Le moyen infaillible pour ajouter de la couleur, c’est la courbe de tonalités.

La courbe des tonalités agit par-dessus. Ça veut dire que même si vous transformez votre image en noir et blanc, que vous prenez la courbe de tonalités et que vous allez sur le rouge : l’image devient rouge !

Sur la courbe de tonalités, on a la luminosité globale qui va nous permettre de créer du blanc ou du noir : si vous prenez le point inférieur en bas et que vous montez tout en haut, tout est blanc. À l’inverse si vous prenez le coin supérieur droit qui correspond au ton clair de l’image, et que vous baissez jusqu’en bas, vous créez du noir.

Lorsque vous baissez ce curseur, l’image va être teintée de jaune plus ou moins saturé en fonction de l’endroit où vous baissez le curseur. À l’inverse, si vous devez rendre l’image rouge, il faut que votre image soit noire.

Pour déterminer la couleur dominante de votre image, augmentez la saturation dans les réglages de base au maximum. Cela vous aidera à identifier la teinte à reproduire.

🔑 Je vous conseille d’imprimer une roue chromatique pour mieux comprendre l’interaction entre les couleurs primaires et secondaires. Vous pouvez la télécharger en format PDF juste ici : https://da32ev14kd4yl.cloudfront.net/… (© Claude Attard – coach photoshop de mes formations)

Maintenant que vous savez comment fonctionne la courbe, on va l’appliquer localement (elle est désormais accessible dans les réglages localisés de Lightroom). 

1. cliquez sur « Courbe » ; 
2. assurez-vous que le dégradé est bien actif ; 
3. relevez le point noir pour obtenir du blanc en bas du dégradé ; 
4. ajoutez du jaune en abaissant le curseur de droite des hautes lumières dans la couche bleue.

L’image va ainsi se teindre instantanément. Le plus difficile, c’est d’obtenir exactement la même teinte. 

Pour ajuster la teinte, on va utiliser l’outil couleur du point. Il s’applique par-dessus et ne va pas tenir compte de la couleur de base qui est en dessous. Il agit un peu comme sur une copie fusionnée dans Photoshop. 

Sélectionnez la couleur avec la pipette et ajustez les trois axes pour obtenir la couleur désirée : teinte, saturation et luminosité.

Vous pouvez ainsi combiner l’effet du dégradé linéaire avec le dégradé radial pour obtenir une transition en forme de “U“ plutôt qu’une forme bien linéaire par exemple. Déplacez le dégradé radial pour fondre plus ou moins votre élément. 

💡 À savoir : vous n’êtes pas obligé de fondre votre élément avec la même teinte. Ici le but était simplement d’harmoniser et de mettre un contour progressif beaucoup plus grand. 

➡️ L’utilisation de la courbe des tonalités permet de créer soit du blanc soit du noir, puis d’intervenir sur le canal RVB afin d’obtenir la teinte souhaitée. Selon la couleur dont vous avez besoin, il faudra soit assombrir, soit éclaircir.